به گزارش اطلاعات آنلاین، در ابتدای برنامه، علی دهباشی با اشاره به انتشار جشن‌نامه قباد شیوا، او را یکی از چهره‌های شاخص گرافیک نوین ایران دانست که نگاه بی‌تکلف و ویژه‌اش به هنر ایرانی، آثارش را متمایز کرده است. سپس پیام تصویری کریم نصر پخش شد؛ او با یادآوری خاطره‌ای از پانزده‌سالگی‌اش که نخستین بار با پوستری از شیوا روبه‌رو شده بود، گفت: «آن اثر را در مناسب‌ترین جای دیوار اتاقم نصب کردم تا همیشه از آن نیرو بگیرم. حالا دهه‌ها گذشته، آن خانه و دیوار دیگر وجود ندارند، اما تصویر آن اثر همچنان در ذهنم نصب است و هنوز از آن نیرو می‌گیرم.»
در ادامه، بهزاد حاتم به تحلیل زبان بصری قباد شیوا پرداخت و جایگاه او را میان قدرت گرافیکی مرتضی ممیز و روح نقاشانه فرشید مثقالی تعریف کرد. حاتم تأکید کرد: «قباد شیوا از معدود هنرمندانی است که در آثارش، قدرت گرافیک در کنار روح نقاشانه و نگاهی شاعرانه قرار گرفته است.» او همچنین به ابتکار شیوا در پوسترهای موسیقی آوانگارد، استفاده مدرن و انقلابی از خط نستعلیق، خلاقیت در چاپ‌های دورنگ با وجود محدودیت‌های فنی گذشته و نقش کلیدی او در ارتقای سلیقه بصری عموم مردم از طریق طراحی مجله «تماشا» اشاره کرد.
بهرام دبیری، سخنران بعدی این نشست، ضمن مرور فضای فرهنگی دانشکده هنرهای زیبای تهران در دهه پنجاه، آثار شیوا را دارای شاعرانگی، شیرینی و شادی دانست. او با اشاره به همکاری‌هایش با شیوا برای طراحی پوستر و کتاب‌های نمایشگاهی خود، گفت: «در آثار قباد شیوا جوهر نقاشی، رنگ و نوعی شوخ‌طبعی و عشوه‌گری وجود دارد که آنها را دلنشین می‌کند. او برای من همیشه انتخابی ایده‌آل بوده است.»
پایان‌بخش این مراسم، نمایش مستند «هنگامه ارکستر مجلسی سارها به رهبری قباد شیوا» ساخته وحید حسینی همدان بود. این فیلم با روایت خاطرات شیوا و همسرش، از کودکی او در همدان و تحصیل در تهران تا پذیرش در مؤسسه پرت نیویورک، کلاس‌های آموزشی و فعالیت‌های هنری‌اش تا سال ۱۴۰۰ را به تصویر کشید و تصویری ملموس از زندگی شخصی و حرفه‌ای این هنرمند ارائه داد.